La música es verdaderamente la mediadora entre la vida de los sentidos y el espíritu. Eso afirmaba Ludwing Van Beethoven y nosotros estamos muy de acuerdo. Y en la música, el saxofón pertence a los instrumentos que más nos agradan. Tanto si estas buscando Vienna Symphonic Library Saxophones Tenor o si estas buscando algún otro producto relacionado, esta web de modelos de Amazon la hicimos para hacerte la búsqueda mucho más fácil.
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Preguntas sobre tocar el saxofón:
1.Ya , pero ¿en cuánto tiempo voy a aprender?
De nuevo , vas a estar aprendiendo desde la primera clase. No estoy tratando de evitar el interrogante , pero es importante comprender el concepto de “estudio ”: es un proceso que se lleva a cabo en el tiempo.
2. ¿Cuánto tiempo debería entrenar uno para conducir el instrumento?
Toda la vida. Llevo mucho más de 25 años tocando y aún prosigo aprendiendo cosas nuevas.
3.No deseo ser [pon aquí el nombre del o la saxofonista que te guste más], pero me encantaría tocar como él/ella. ¿Qué debo hacer?
Si deseas tocar como cualquier saxofonista profesional, deberías estimar dejar tu trabajo de hoy o cualquier otra actividad que ocupe bastante tiempo en tu vida y dedicarte profesionalmente al tema. Los saxofonistas que escuchas en grabaciones o en conciertos son personas que aparte de haber destinado bastantes años a su formación , están regularmente haciendo un trabajo en su interpretación, técnica, sonido, etc. Como cualquier trabajo especializado, este requiere horas de práctica, aparte de perseverancia. Por ahí circula un dicho: “Si dejo de tocar un día, me doy cuenta yo. Si dejo de tocar dos días , mis colegas lo notarán. Si dejo de tocar tres días, el público se dará cuenta”. Por consiguiente , es esencial que al comenzar te plantees objetivos realistas, alcanzables en el tiempo y teniendo en cuenta también las otras exigencias de la vida a las que debes contestar.
4.Entiendo que la educación es permanente , pero ¿cuánto tiempo debo tomar clases?
Eso va a depender fundamentalmente de tus objetivos: tengo alumnos que con tres meses de clases ahora consiguieron lo que buscaban y entonces para ellos con eso está bien. Por otro lado , tengo alumnos que llevan más de 10 años en clases y cada semana disfrutan su sesión, en la que siempre nos encontramos aprendiendo novedades. Por ello es muy aconsejable plantearse franca y realistamente los propios objetivos.
5.¿Cuánto debo estudiar?
Nuevamente , va a depender de lo que quieras conseguir. Habitualmente se dice : “Mientras más mejor”, si bien hay que llevar a cabo algunas precisiones:
Es preferible privilegiar un número mayor de sesiones de estudio a la semana que solo las horas totales: por servirnos de un ejemplo , prefiero sugerir todos y cada uno de los días 30 minutos de estudio antes que 5 horas un día por semana. Si bien la suma es menor, hay involucrados aprendizajes de carácter motriz, que se efectúan mediante la repetición , con periodos de descanso. Por consiguiente una larga y solitaria sesión de estudio semanal cuenta para esos efectos como “una reiteración ”, siendo menos importante el tiempo de la misma. Por otra parte , las sesiones largas para alguien que no posee entrenada la musculatura de su embocadura suelen traducirse en lesiones y cansancio radical. Al estudiar todos y cada uno de los días se va creando el hábito y la necesidad de tocar; eso es realmente bueno para la motivación personal, que en definitiva es el combustible básico para aprender.
Dicho lo anterior , creo que es preferible estudiar el menor tiempo con calidad alta a mucho con calidad baja: una aceptable sesión de estudio habría de estar estructurada (mis alumnos reciben en la primera clase su cuaderno de trabajo para el año), con áreas y objetivos claros y recordatorios de los aspectos concretos en los que es requisito enfocarse. Más allá de que todos estudiamos para “llevar a cabo música”, las herramientas mecánicas y de sonido son las que nos ayudan a que ese propósito se cumpla de forma fluida. Es bueno contar con un espacio de estudio en el que te logres concentrar, ojalá sin interrupciones y con todos los componentes que se necesitan a mano.
Recordar lo que en el Procedimiento Suzuki lleva por nombre “Empleo eficaz del cuerpo”: mientras menos esfuerzo y tensiones requiera un trabajo, mejor. Esto vale tanto para un pasaje específico para la postura que tomas al tocar tu instrumento. También es válido tanto para la eficacia del trabajo como para la motivación: uno siempre y en todo momento lo pasa mejor cuando toca relajado que tenso.
6.¿Es mejor partir con un instrumento de buena calidad o quizás dejar la inversión para cuando esté mucho más seguro/a de tener habilidades?
Siempre es preferible partir con un saxofón de buena calidad , pues uno malo va a ofrecer dificultades mecánicas, de afinación y sonido adicionales. Los saxofones profesionales no son más complejos, en el sentido que tengan “mucho más botones” o cosas “supercomplicadas” agregadas. Por contra , son mucho más afinados, mucho más cómodos, tienen mejor sonido…. Y son mucho más costosos. Por este motivo , sugiero buscar de acuerdo al presupuesto que uno dispone, teniendo en cuenta una calidad mínima a conversar con tu profesor o maestra. En mi artículo “¿Con cuál saxofón es conveniente partir? ¿Soprano, prominente , tenor o barítono?” discuto las ventajas y desventajas de cada tipo de saxofón para iniciarse. Respecto de costo /beneficio, puedes leer mi artículo “Instrumentos : ¿Nuevos o utilizados ?” y si decides comprar un saxofón usado , puedes leer: “De qué forma escoger un saxofón utilizado ”, asimismo de mi autoría.
Precio y opinión de Vienna Symphonic Library Saxophones Tenor