Denardo Coleman, hijo del maestro del free jazz, tiene ahora cuarenta años y lleva treinta y cuatro tocando la batería. El virtuosismo que ha desarrollado durante estos años se puede escuchar mejor en los dos nuevos álbumes de su padre de 1996, Museo del Sonido: Tres Mujeres y Museo del Sonido: El Hombre Oculto. Su forma de tocar ha sido buena a lo largo de los años, como en 1978 de James Blood Ulmer. Cuentos del capitán negro. La trinchera vacíaSin embargo, data de 1966, cuando el baterista tenía diez años.
El orgulloso papá explica en las notas que le regaló a un entusiasta Denardo una batería para Navidad cuando tenía seis años. Eso significaría que en el momento en que se grabó el álbum, Denardo probablemente tenía más experiencia tocando la batería que la que tenía Ornette con la trompeta y el violín, sus dos nuevos instrumentos que se presentan con cariño en este álbum. De los seis cortes, solo «Good Old Days», «Faithful» y «Zig Zag» contienen el inimitable saxofón alto de Ornette. La canción principal y «Freeway Express» presentan al maestro en la trompeta, y «Sound Gravitation» es la primera y única pieza que Ornette ha grabado exclusivamente en violín. Padre e hijo se unen a Charlie Haden al bajo, que se convierte así, en tres de estos temas, en el único ejecutante que tiene una dilatada experiencia con el instrumento que toca. Como tal, es la fuerza estabilizadora del trío.
Freddie Hubbard comentó en una prueba con los ojos vendados que Denardo, el baterista, sonaba «como un niño pequeño jugando». Miles Davis, en una prueba a ciegas propia, confundió a Don Cherry con Ornette en la trompeta, lo que puede ser un insulto para Don Cherry, Ornette o ninguno de los dos. En cualquier caso, el trompetista, el violinista y el baterista de este grupo son todo menos convencionales, y eso es justo lo que quería el líder.
Cuando Ornette toma su alto aquí, toca de forma más sencilla que de costumbre. «Good Old Days» es un blues tan sencillo como el que toca Ornette; «Faithful» es otra de la serie de baladas lúgubres que Ornette estaba tocando en ese momento (la desgarradora «Sadness» nunca llegó al estudio, pero vale la pena escucharla en discos en vivo); «Zig Zag» es juguetón. La aventura de Ornette aquí se limita a la intensa pieza de trompeta «Freeway Express», donde tira un poco de la cadena de Miles con un sordo armónico, y el intenso ejercicio de violín «Sound Gravitation». Tuve la oportunidad de comprar un violín el otro día. Nunca lo he jugado en mi vida, pero en unos segundos me estaba aproximando a «Sound Gravitation».
¿Significa eso que es inútil como música? No. Ornette Coleman no es un músico convencional, pero tiene demasiado talento musical para hacer un mal disco. El bajo con arco de Haden interactúa hábilmente con su furioso violín. De hecho, Haden es magistral en todo momento. Escucharlo escuchar a Ornette (y Denardo) y reaccionar es una experiencia musical de valor. El niño pequeño tampoco está jugando. La música aquí es diferente a la mayoría de todo lo que salió de Blue Note, o en cualquier otro lugar, pero aquellos que no se darán cuenta o no les importará que estos muchachos no son los mejores instrumentistas pueden disfrutar este álbum. Hago.