A pesar de una carrera larga (aunque de bajo perfil) en el jazz, esta grabación marca la primera vez que el joven bajista de 52 años Ray Drummond graba como líder de un cuarteto. 1-2-3-4 es su cuarta grabación para Arabesque y como tal ejemplifica la continua documentación del sello sobre el estilo musical honesto y sin pretensiones de Drummond. Este estilo se entiende mejor si se considera que Drummond posee un compromiso profundamente personal para permanecer coherente con el legado del jazz y, al mismo tiempo, esforzarse por hacer avanzar la música.
Para hacer realidad esta visión, Drummond ha reunido una banda extraordinariamente comprensiva compuesta por su aliado desde hace mucho tiempo Billy Hart (batería), Craig Handy (saxofones) y Stephen Scott (piano). Puede que sea un cliché decirlo, pero este es un conjunto bien equilibrado. El juego es persistentemente desinteresado, inteligente y disciplinado sin ser rígido o serio. Los arreglos de Drummond son escasos y ordenados, dejando espacio para que él y sus socios deambulen con gracia. Sin embargo, esto no quiere decir que la música sea simplista. Simplemente se abstiene de la ornamentación gratuita. Tampoco quiere decir que la música sea mansa o apática. Por el contrario, está imbuido de pasión.
1-2-3-4 consta de 12 melodías, incluidos 5 originales de Drummond. El resto se extrae de melodías clásicas, por ejemplo, «Ana Maria» y «Nefertiti» de Wayne Shorter (una de las favoritas de Drummond desde hace mucho tiempo), «Little Waltz» de Ron Carter, «Prelude to a Kiss» de Duke Ellington y «Mr. . ORDENADOR PERSONAL».
Pero a pesar de esta riqueza de material tradicional, como atestiguan las notas del transatlántico, el «patrón común de cabeza-solo-cabeza y fuera no domina». (Jon W. Poses) Además, no todas las melodías están configuradas para todo el cuarteto. Drummond interpreta “Prelude to a Kiss” sin acompañamiento. «Señor. PC” se interpreta de forma admirable y poco convencional a dúo entre Drummond y Hart. Curiosamente, este escenario de dúo no se desarrolla como un combate entre instrumentistas, sino más bien como un baile lúdico. Drummond afirma que con 1-2-3-4 no quería hacer otro disco de cuarteto. En ese sentido, 1-2-3-4 es exitoso.
Para concluir, 1-2-3-4 fue creado, interpretado y grabado por un grupo de músicos singularmente intuitivo bajo la guía de un pilar legítimo en la tradición del jazz moderno. Un profundo análisis crítico de 1-2-3-4 es innecesario; simplemente debe ser escuchado y disfrutado. Después de una carrera respetable, no debería quedar mucho para que Ray Drummond demuestre. El hecho de que Drummond haya sido ignorado en gran medida no solo es injusto sino también inexplicable. Con un poco de suerte. 1-2-3-4 recorrerá un largo camino para rectificar esta situación.