Preguntas y respuestas con el saxofonista conmovedor y oscilante que todos necesitan escuchar, Max Ionata » Mejor. Saxofón. Sitio web. Alguna vez.

Preguntas y respuestas con el saxofonista conmovedor y oscilante que Fondo

Max Ionata (nacido en 1972), es uno de los mejores saxofonistas italianos de la escena actual. Hasta el momento, Max ha lanzado 70 álbumes como líder y acompañante con artistas internacionales y nacionales. Max se ha presentado como líder y acompañante en muchos de los lugares de jazz más populares del mundo con músicos. A lo largo de su carrera, ha tocado junto a grandes como Robin Eubanks, Lenny White, Billy Hart, Joe Locke, Steve Grossman, Mike Stern, Bob Mintzer, Joel Frahm, Anthony Pinciotti, Jimmy Haslip, Marvin Smitty Smith y la lista. sigue y sigue.

Entrevista

ZS: ¿Qué te interesó en coger el saxofón? A lo largo de tu carrera, ¿qué saxofonistas te influyeron para convertirte en el músico que eres hoy?

MI: Mi historia es un poco extraña porque cuando era niño había una banda callejera en mi pueblo que buscaba nuevos músicos para unirse a la banda. Le dije a mi padre que estaba interesado en tocar la batería en ese momento, pero un buen amigo mío me dijo que estaba loco por el saxofón, lo que me llevó a preguntar: «¿Qué es un saxofón?» porque nunca antes había escuchado esa palabra o visto una. Terminé decidiendo tocar tanto la batería como el saxofón, así que cuando hablé con el hombre que dirigía la banda callejera sobre mi interés por el saxofón, tuve suerte porque vino a mi casa con un saxofón soprano. Lo curioso es que mi amigo, que quería tocar el saxofón, recibió un clarinete en su lugar, así que tuve mucha suerte. Cuando comencé a tocar la soprano, comencé a enamorarme de tocar el saxofón, pero realmente quería tocar el tenor en lugar de la soprano porque me gustaba mucho más el sonido del saxofón tenor.

Después de un par de años tocando con esta banda callejera, le di a mi amigo mi soprano y, a cambio, obtuve su tenor. En ese momento, tenía 10 años cuando comencé a tocar el saxofón tenor en la banda callejera, y el tenor en realidad era más grande que yo, por lo que fue un desafío marchar con él. Dicho esto, desde que elegí el saxofón tenor, nunca he cambiado de opinión y decidí estudiar tenor por el resto de mi vida.

Vengo de un pueblo muy pequeño en el centro de Italia, así que cuando comencé a practicar y estudiar, siempre tocaba por diversión y la música era solo un pasatiempo para mí. No había jazz ni músicos profesionales en mi pueblo a los que pudiera admirar o inspirarme. Además de practicar de vez en cuando, intentaba trabajar en otras áreas. Vendía autopartes y hacía otros trabajos, pero siempre como vendedor. Cuando cumplí 24 años, decido dejar de trabajar como vendedor y concentrarme en tocar música, ya que era mi pasión. Empecé a estudiar música a tiempo completo y también trabajé en una fábrica. Entre mis turnos en la fábrica, iba a casa y practicaba, y lo hice durante 4 años. Cuando tenía 28 años, dejé el trabajo en la fábrica y comencé a tocar música profesionalmente.

Dexter Gordon fue mi primer amor porque jugó muy claramente a un nivel tan alto. Por supuesto, también escuché con bastante frecuencia a Sonny Rollins, Coltrane, Stan Getz, Hank Mobley. Hoy en día, me gusta escuchar y me inspira mucho Seamus Blake porque tiene de todo, desde la melodía hasta la armonía y el ritmo.

ZS: ¿Cómo practicas hoy? ¿Cuáles son las áreas en las que sigues trabajando?

MI: No soy súper organizado cuando se trata de practicar. Por lo general, cuando practico, me gusta simplemente comenzar a jugar e identificar áreas en las que siento que debo mejorar. Mi sesión de práctica cambia día a día, y en los últimos años he estado cambiando boquillas, lengüetas y abrazaderas, ya que no estoy satisfecho con mi configuración actual, lo que me está volviendo un poco loco.

Cuando me concentro en algo, me gusta practicar con una aplicación llamada Drum Genius. Encuentro esto mejor que un metrónomo porque se siente como si estuvieras tocando con un baterista real. Un ejemplo podría ser tocar todas tus escalas menores melódicas en las doce tonalidades. Puede comenzar en Cm6 durante cuatro compases, luego Em6 y luego Gm6 como una melodía. Esto me ayudó a mejorar mi forma de tocar dentro de la armonía, así como las frases a un tempo más rápido.

ZS: Como has impartido y sigues impartiendo masterclasses y clinics en universidades, tiendas de música y otros lugares. ¿Qué has aprendido de los jugadores que asisten a tus clases magistrales?

MI: De hecho, no disfruto mucho del aspecto de la enseñanza porque no me centro tanto en la teoría. Lo que sí disfruto es escuchar las preguntas de los estudiantes sobre el sonido, el ritmo, los estándares de interpretación, etc., lo que me permite demostrar cómo abordo estos temas e identifica las áreas en las que necesito trabajar. Sé que la parte teórica de tocar música como estudiante es muy importante, pero por otro lado, encuentro importante que tocar música sea natural sin analizar demasiado todo lo que tocas.

ZS: ¿Qué es lo que te resulta más difícil de ser músico hoy en día?

MI: Para mí, tocar música hoy en día se ha vuelto más fácil en lugar de más difícil. Me encuentro relativamente nuevo en la escena, habiendo tocado durante solo 20 años cuando me tomé en serio tocar música por primera vez a los 28. Ahora, es mejor para mí porque más personas me conocen desde que comencé a tocar en el extranjero cada vez más en el pasado. 5 años.

Para los jóvenes, creo que se ha vuelto más difícil porque hay muchos más músicos y muy buenos saxofonistas en la generación joven. Europa también es diferente a Estados Unidos porque aquí hay menos saxofonistas que en Estados Unidos.

Lo que encuentro más fácil hoy en día es encontrar material para practicar, ya sea en línea, un libro o un curso que un saxofonista creó en línea. Aunque los saxofonistas de hoy no tienen acceso a los grandes del pasado como Coltrane, Dexter, Getz, etc. Me resulta más fácil aprender de alguien que está fuertemente influenciado por un gran jazz porque podría ser más fácil aprender de ellos. Un ejemplo sería si te gusta escuchar a John Coltrane y quieres tocar como él, entonces me acercaría o escucharía a un jugador llamado Ben Solomon que toca de manera muy similar a Coltrane.

ZS: ¿Cuáles son algunos de los próximos proyectos en los que tiene/está trabajando?

MI: Durante los últimos 20 años, he grabado 16 CD a mi nombre con composiciones originales y unas 100 grabaciones como acompañante. Actualmente estoy buscando inspiración para volver al estudio y grabar nuevas composiciones originales. En este momento, estoy tocando con un maravilloso trío danés con dos músicos de Copenhague, incluidos Jesper Bodilsen en el bajo y Martin Maretti Andersen en la batería. Estaremos de gira en Italia en octubre y luego en España en noviembre. Con este grupo, espero ir al estudio en un futuro cercano, pero todavía estoy tratando de descubrir el sonido y las composiciones que quiero grabar. También tengo un cuarteto en Italia con el que toco y quiero grabar, pero de nuevo, quiero tener música original lista antes de entrar al estudio. Toco bastante a menudo en el extranjero con el Yutaka Shiina Quintet, un gran pianista japonés que vive en Tokio. Estamos tocando en Francia con una gira en febrero y otra gira en Japón en mayo.

ZS: ¿Qué piensas sobre la importancia del equipo y por qué has cambiado de equipo a lo largo de los años?

MI: Cambio muchos cuernos, boquillas, lengüetas y abrazaderas porque nunca estoy feliz. Siempre estoy buscando mi sonido y cómo los diferentes equipos pueden afectarlo. Creo que a veces cambiar de equipo me da más energía o inspiración para jugar de una manera diferente o practicar cosas diferentes o temas nuevos.

Equipo actual

Saxofones:

Soprano: LA Ripamonti

Tenor: Selmer Super Balanced Action (SBA)-43,xxx o Selmer Mark VI 100,xxx

Boquillas:

Soprano: Yanagisawa stock Refaced by Filippo Bucci- 7

Tenor: Boquilla hecha a mano por Vincent Toner de London-Otto link copy en goma dura Prototype 7*. Bari Hard Rubber reparado por Filippo Bucci- 7*

Cañas:

Soprano: D’Addario Select Jazz 3 duro

Tenor: D’Addario Select Jazz 3 duro y 3 Medio

Ligaduras:

Soprano: ligadura de Old Selmer

Tenor: Roberto tienda madera. Sin marca en la ligadura. Abrazadera Ishimori de plata y también la de oro.

Sitio web: Sitio Max Ionata

Vídeos:

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