Esto va a cabrear a algunos de ustedes » Mejor. Saxofón. Sitio web. Alguna vez.

Club de jazz
Foto por arquero

ACTUALIZAR: Quería aclarar algo… en este artículo me refiero a mi amigo «Jeff» solo en función del sentimiento que actualiza en Facebook: este artículo NO es sobre él. Hubo algunos ataques duros contra Jeff en las respuestas de las redes sociales a este artículo, lo que siento que fue injusto. Sé con certeza que Jeff trabaja muy duro para promocionar sus espectáculos y definitivamente no se ocupa de sus asuntos con un sentido de derecho. Usé sus comentarios como trampolín para las ideas cubiertas en este artículo. Yo también he compartido el sentimiento en las publicaciones de Facebook de Jeff en el pasado, y sé que muchos otros músicos también lo han hecho, por lo que definitivamente es un tema relevante. Simplemente no quiero dar una impresión equivocada de la actitud general o la ética de trabajo de mi hombre «Jeff», ya que un buen número de mis lectores saben quién es realmente «Jeff». Eso es todo.

Como la mayoría de ustedes saben, este sitio web se basa en artículos instructivos y reseñas de productos. Pero con este artículo, voy a hacer algo un poco diferente y ofrecer mi opinión personal sobre un tema que afecta a casi todos los músicos buscando recibir dinero a cambio de presentaciones en vivo.

«Quieres que haga ¿¡qué!?

Este artículo fue generado por una serie de actualizaciones de estado de Facebook que un músico amigo mío (llamémosle «Jeff» por ahora) ha estado publicando durante la última semana. En esta serie de publicaciones, Jeff se queja de una solicitud hecha por el promotor de un club donde Jeff fue fichado para jugar. El dueño del club básicamente le pidió a Jeff que promocionar el programa entre amigos y fans con el fin de maximizar la participación en el concierto.

Y esto no le sentó bien a mi amigo, Jeff. Fue la posición de Jeff que depende del club para conseguir gente en la puerta. Ahora, diré que Jeff se encuentra entre los músicos más talentosos que he conocido. También creo que probablemente estaría de acuerdo con mucho de lo que estoy compartiendo aquí. Pero sus publicaciones en Facebook me hicieron pensar en la división del trabajo entre los propietarios de clubes y los músicos cuando se trata de promoción, ya que sé que hay muchos músicos que responderían muy positivamente a las publicaciones de Facebook antes mencionadas.

Pero como alguien que es a la vez músico y hombre de negocios, tengo una perspectiva con la que puedes estar de acuerdo o no, pero la dejaré abierta de todos modos.

«Para ti, Págame.”

-Ray Liotta en “Goodfellas”

¿Sabes por qué a los famosos del jazz les gusta Pat Metheny, Herbie Hancock, y pollito corea De Verdad tocar en las salas de conciertos y festivales de jazz más grandes del mundo?

No, no es porque sean algunos de los mejores músicos de la historia del jazz.

Eso es porque venden boletos.

Tan brillante como es Sonny Rollins, si sus shows no generaron muchos miles de dólares cada noche, puedes apostar tu Bb7+9 a que él no estaría tocando en esos mejores lugares.

Simplemente pon, Sonny Rollins es una apuesta segura para el propietario del club competente o promotor de conciertos.

No se trata solo de ti

Pero, ¿qué pasa con el otro 99,9999% del mundo de la música, ese grupo masivo de artistas que no tienen un estatus legendario?

Por supuesto, merecen ser compensados ​​generosamente por el valor que aportan al lugar. Pero el lugar también debe ser compensadode lo contrario, no hay lugar, y un lugar menos para que los músicos ganen dinero haciendo lo que aman.

La mayoría de los músicos profesionales a tiempo completo están bajo mucha presión para mantenerse fuera del rojo cada mes. Pero el dueño de un club también está bajo mucha presión. Ellos tienen un contrato de arrendamiento constantemente colgando sobre su cabeza. Ellos tienen una cocina y una barra para surtir. Ellos tienen empleados cuyas familias dependen de ellos para llegar a fin de mes. Tienen todo tipo de cargos varios, impuestos y otros gastos que los propietarios de clubes como yo no tenemos ni idea. En muchos casos tienen inversores que esperan ansiosamente un retorno de su inversión. Y después de todo eso, todavía necesitan llevar a casa suficiente dinero para mantenerse a sí mismos y a sus familias financieramente a flote.

Por supuesto, hay muchos dueños de clubes que son realmente codiciosos, y tal vez este es el tipo de dueño de club con el que estaba tratando mi amigo Jeff. Pero en muchos casos, los dueños de los clubes son tan apasionado y generoso con lo que hacen como son los artistas que apoyan.

Anfitrión de Live Jazz: ¡la estafa para hacerse rico rápidamente más tortuosa del mundo!

No importa de qué aspecto del negocio venga, el jazz es un trabajo de amor. ¿Crees que los dueños de clubes o restaurantes reservan actos de jazz para ganar una montaña de dinero? En algunos casos (como un restaurante muy caro que necesita música de fondo tranquila en vivo para justificar sus precios), seguro, pero en la mayoría de los casos, Lo dudo mucho.

Entonces, aunque definitivamente creo que el propietario del club es responsable de toda la publicidad y el marketing que razonablemente pueda pagar, también creo que es justo esperar que los artistas hagan su parte para apoyo el lugar que se está arriesgando con ellos.

Toma tu destino en tus propias manos

Esto no significa que los artistas deban salir y pagar anuncios en revistas y sitios web de alto tráfico. pero creo que Está en el mejor interés de todos si los músicos se vuelven agresivos al promocionar sus conciertos. y traer una audiencia, preferiblemente una compra de alcohol audiencia (es decir, personas que no sean compañeros músicos en quiebra) para ver el espectáculo.

Sí, lo sé, Bird y Trane no tenían que recopilar direcciones de correo electrónico ni mantener sitios web. Pero en lugar de lamentar el hecho de que la gente de hoy en día sea demasiado perezosa e ignorante para disfrutar del jazz, creo que los músicos tienen que enfrentarse a la realidad y ponerse el sombrero de emprendedor junto con su sombrero de músico.

Y la verdad es, es más barato y más fácil que nunca para descubrir quién es su audiencia y luego construir una relación con ellos.

Para cualquier músico que no tenga una buena participación en sus conciertos, o que no tenga ningún concierto en absoluto, ¿has hecho lo siguiente en un esfuerzo por encontrar fans que estén no tus amigos o familiares?:

  • Instale un sitio web utilizando una solución de sitio web no Flash compatible con dispositivos móviles y tabletas de apuntar y hacer clic, como WordPress.com, Squarespace, o anfitrionbebe (Y amablemente salte las páginas de introducción y la reproducción automática de música mientras lo hace).
  • Cree un boletín de correo electrónico utilizando un servicio gratuito como MailChimp.
  • Configurar perfiles en plataformas de redes sociales como Facebook, Soundcloud, YouTube, Twitter, Instagram, Pinterestetc. (no es necesario que estés en todos ellos, pero diría que elijas al menos uno o dos para estar bastante activo).
  • en tus conciertos, Habla con las personas que te ofrecen cumplidos. sobre tu rendimiento. ¿Sabes qué de tu actuación les gustó? ¿Sabes lo que no les gustó? ¿Sabes qué tipo de música escuchan? ¿Sabes qué clubes frecuentan? ¿Qué hay de lo que hacen para ganarse la vida? Estas son cosas que se pueden deducir en una conversación informal, e incluso puede decirles que está haciendo estas preguntas en un esfuerzo por tener una mejor idea de su público objetivo.
  • Encuesta a tus suscriptores de correo electrónico (utilizando una herramienta gratuita como Mono encuesta) y los seguidores de las redes sociales haciéndoles las mismas preguntas que les haces a tus admiradores en tu concierto.
  • Publique 3 o más grabaciones de melodías en una página web y Pídale a la gente que elija su favorito.

Quién sabe, quizás descubras que a tus fans ideales les gusta el buen vino (¡bien por el dueño del club!) o los puros, y que frecuentan “The Blue Room” y aman tus melodías animadas. Independientemente, creo que es genial meterse en la cabeza de la gente. con quien cuenta para al menos una parte de sus ingresos.

“Pero no sabes, soy un ¡ARTISTA!»

Ahora, usted podría estar pensando – ¿No es esto el epítome de «venderse»?

Depende de como lo veas.

Interpretar música es mucho más que simplemente tocar las notas, los ritmos y las armonías que desea tocar.. Creo que también es muy gratificante “jugar con la audiencia”.

Por supuesto, puedes bloquear a la audiencia en tus conciertos con la esperanza de que respondan a lo que estás haciendo. Pero cuando estás haciendo un esfuerzo consciente para ser consciente de la «energía» de la audiencia (que se manifiesta como aplausos, participación vocal, baile y/o una «vibra» general), entonces puedes entablar una especie de conversación, y como muchos de ustedes saben, esta es una de las experiencias más emocionantes que puedes tener como músico.

Y si todavía piensas que eso se está vendiendo, entonces digo, ¿cuál es el daño en comprometerse un poco de vez en cuando para construir una audiencia que financie aquellos esfuerzos musicales que involucran absolutamente cero compromiso artístico?

Mira a la gente como Miguel y Randy Brecker, Snooky Young, Eddie Gómez, Bill Watrousy las legiones de otros titanes del jazz que tocaron en innumerables jingles comerciales «no modernos», melodías pop y giras de conciertos completas para tener la libertad financiera de tocar «lo moderno».

¿Qué tiene de malo tener un poco de dinero extra? para montar ese concierto de dúo atonal de saxofón y arpa de mandíbula para el que ibas a alquilar ese estudio de fotografía?

También es bueno tener más seguidores en general, ya que de esos seguidores serán un subconjunto de personas que están abiertas a tus cosas más aventureraspor lo que cuanto mayor sea su audiencia general, mayor será el grupo de oyentes sofisticados entre los que tendrá que elegir.

Espera, ¿de qué estábamos hablando?

De todos modos, me estoy desviando un poco del tema aquí, pero mi punto es, hacer que la gente se presente a un concierto es una responsabilidad que debe ser compartida entre el artista y el propietario del club. Sugiero que los músicos se concentren en colaborando con aquellos dueños de clubes que honestamente están haciendo todo lo posible para ser justos con los que estamos en el quiosco de música, y para que los músicos consideren dejar caer la sospecha donde sea prudente hacerlo.

Por lo tanto, no creo que sea irrazonable que el dueño del club consulte con el músico para asegurarse de que están haciendo todo lo posible para que la gente cruce la puerta, ya que todo el mundo se beneficia de una casa repleta.

Así que esa es mi opinión al respecto, ¿ustedes qué opinan?

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