Crítica del álbum On The Other Hand @ All About Jazz

De Una Manera Silenciosa. Niko Schuable Por otro lado nunca hubiera sido posible sin la incursión de Miles Davis en lo que se llamaría Jazz-Rock Fusion. Esta música no es mi taza de té. Cuando escuché por primera vez a Ornette Coleman jazz libreNo pude evitar preguntarme por qué un bajista tan bueno como Scott LaFaro tocaría un ruido tan tonto. Pienso lo mismo del último período de Coltrane también. Pero soy una pequeña voz y muchos colegas no están de acuerdo conmigo. Lo que me califica para criticar la música que no me gusta es la esperanza de informar al público, particularmente al público al que le gusta este tipo de jazz, de su presencia.

Todos los Chicos Jóvenes. Niko Schuable es un australiano de 36 años. semen Baterista alemán que se ha presentado en Australia y Europa. En esta fecha, encabeza un quinteto compuesto por sus compañeros australianos trasplantados y naturalizados Paul Grabowsky al piano, Stephen Grant a los metales, Chris Bekker al bajo y Ren Walters a la guitarra. Grant es el más joven con 28 años y Walter el mayor con 44. Este combo representa a un público joven que tiene unas ideas muy definidas sobre el jazz de vanguardia. Esta música está fuera de foco, en tu cara, mezclada con whisky escocés en tu aliento beligerante. El bajo y la guitarra son eléctricos y el piano y los metales, acústicos (sin trucos).

Uso del Espacio. Hay contrastes sorprendentes en esta grabación. Lo primero que me llamó la atención fue que había varias piezas de 45 rpm en el disco. Seis de las 12 composiciones (todas originales) duran menos de 3:00 minutos. Esta música tiende a ser arreglada e interpretada libremente y en manos de músicos menos discretos se habría desintegrado en fideos sin sentido. Pero, en conjunto, Schuable reina en su grupo, desviando estos típicos excesos en el pase. Todas las piezas se pueden caracterizar por poseer una gran cantidad de espacio abierto entre cabezas y solos compuestos libremente y arreglados. Schuable emplea contratiempos de rock en todo momento. Esto me recuerda mucho a cerveza de perras y música después, solo que con mucho mejor sonido y grabación. No encontré ninguna pieza central destacada en el disco, aunque «¿Y qué si?» es una punta de sombrero inteligente para ya sabes quién.

A cada uno lo suyo. He escuchado este disco muchas más veces de las que suelo preparar reseñas. Volví y escuché una buena cantidad de publicaciones. de una manera silenciosa Miles y yo todavía no podemos acercarnos a esta música. Estoy creciendo lentamente en él; pero todavía no estoy allí. Este disco es para todo aquel que le guste su jazz, «angular, asertivo, [and] mal portado…», para citar Gramófono crítico Roger Thomas. Yo, prefiero las cosas más directas.

Ariadne en Naxos Redux. A fin de cuentas, Naxos ha tenido un comienzo famoso con sus dos primeras rondas de lanzamientos en Naxos Jazz. estoy de acuerdo con Gramófono ‘s Roger Thomas cuando dijo de esta segunda ola de lanzamientos de Naxos Jazz, «… un precio minorista de [$5.99] por el material original hermosamente grabado una vez más me hace pensar que simplemente no hay una buena razón para no comprar los cuatro o estos discos». Los otros discos en esta segunda generación de lanzamientos son la Orquesta de Jazz de Umo, Orquesta de Jazz Umo ; James Zollar, Volando con pájaro ; y el Cuarteto de Jazz de Los Ángeles, mirar hacia el este (todo revisado este mes en estas páginas).